Bruce McCall, Kilalang Humorist at Dating Kolumnista ng Kotse at Driver, Namatay

Si Bruce McCall, ang maalamat na humorist at matagal nang nag-ambag sa Car and Driver, ay namatay.Si McCall ay parehong prolific bilang isang ilustrador bilang isang manunulat.Ang kanyang trabaho ay partikular na sanay sa pag-skewer sa over-the-top na istilo ng mid-century na American advertising.

Si Bruce McCall, isa sa mga pinakanakakatawang lalaki na sumulat tungkol sa mga kotse—at nag-sketch, gumuhit, at nagpinta ng mga ito na may hindi maitutulad na istilo—ay namatay kahapon sa edad na 87, dahil sa mga komplikasyon na nagmula sa Parkinson’s Disease.

Kahit na kilala sa hindi mahilig sa pagbabasa ng populasyon para sa higit sa 80 pabalat na ginawa niya para sa New Yorker at sa maraming mga guhit at nakakatawang sanaysay na iniambag niya sa toney na East Coast periodical, pati na rin sa madcap 1970s comedic juggernaut, The National Lampoon , nakilala ni McCall ang kanyang sarili sa mundong mapagmahal sa kotse sa kanyang madalas na acerbic at palaging nakakatuwang trabaho para sa Car and Driver at Automobile Magazine. Ang kanyang mga ilustrasyon, na nagpapakita ng mga automotive at aeronautical na tema na unang nakakuha ng kanyang interes sa panahon ng kung ano ang ilalarawan niya bilang isang determinadong malungkot na kabataang Canadian, ay tinukoy ang isang genre na tatawagin niyang “retro-futurism,” isang istilong ginawa ng sarili na sabay-sabay. tinutuya at ipinagdiwang ang labis na sigasig at kalokohan ng huckster na naging katangian sa kalagitnaan ng ika-20 siglong pagmemerkado sa Amerika, wala nang higit na kahihiyan kaysa sa pagbebenta ng mga bagong sasakyan. Binalot ng pagmamahal at pagkamuhi ng isang Anglo-Canadian sa lahat ng bagay na British, ang genre na tinulungan niyang i-ukit ay magiging isang matatag na haligi ng American satire, na hahantong sa isang panandaliang stint noong 1970s bilang isang manunulat para sa Saturday Night Live.

McCall Classics mula sa Archive

Isang 2020 na piraso sa New Yorker, “My Life in Cars” ang nagdetalye sa habambuhay na pagkahumaling ni McCall sa sasakyang sasakyan, isang paksang isasalaysay pa niya nang mas lubusan sa kanyang unang autobiographical volume noong 2011 na nababasa nang nakakahumaling, “Thin Ice: Coming of Age in Canada. ” (Isang pangalawang volume, “How Did I Get Here? A Memoir” ay inilabas noong 2020.) Maluwalhating mga palabas para sa natatanging timpla ng mapanglaw at coruscating na katalinuhan ni McCall, ang mga volume na magkasama ay nagkuwento kung paano ang isang maliit, mahiyain na kabataang ipinanganak sa mga Scots. -Ang mga magulang na taga-Canada (ang kanyang ama na tagapaglingkod sa sibil na dating direktor ng PR para sa Chrysler ng Canada, ang kanyang ina ay isang alkohol) ay gumugol ng maraming oras sa silid na ibinahagi niya sa kanyang kapatid na lalaki (isa sa limang magkakapatid), na nipino ang likas na kakayahan sa sining hanggang sa punto kung saan gagawin niya. magpatuloy upang makahanap ng kapaki-pakinabang na trabaho sa Windsor, Ontario, na naglalarawan ng mga brochure ng kotse. Noong huling bahagi ng 1950s at unang bahagi ng 1960s, ang mga kotse ay hindi madalas na kinukunan ng larawan para sa mga ad at brochure ngunit iginuhit at pininturahan, at ang mga artist na naglalarawan sa mga ito ay hinikayat na gawing mas malaki, mas mababa, mas mahaba, at mas malawak ang mga bagong modelong kotse kaysa sa kung saan. totoong buhay. Ang kasanayang ito ay babalik sa kapakinabangan ni McCall sa mga susunod na taon, kung saan ang karamihan sa kanyang gawain sa magazine ay pinasisigla ang pinalaking istilo at ang pangako ng Space Age ng mga ad na minsang nagbayad sa kanyang upa.

Gaya ng madalas na ikwento ni McCall, ang isang pagpupulong ng mga isip kasama ang magiging editor ng Kotse at Driver (at kalaunan ay tagapagtatag ng Automobile Magazine), si David E. Davis, Jr., ay humantong sa kanyang trabaho sa kagalang-galang na ahensya ng patalastas sa Detroit, si Campbell-Ewald , kung saan nagtrabaho si Davis sa Chevrolet account. Hinikayat ni Davis ang tahimik na McCall na mag-isip nang mas malaki. Ang isang relokasyon ay nagbunsod sa batang ilustrador mula sa kung ano ang isinalaysay ni McCall bilang isang malungkot at higit na nakaintrovert na buhay tungo sa isang may kulay at tagumpay, isang kwento ng tagumpay na hindi magiging kumpleto hanggang hinikayat siya ni Davis noong huling bahagi ng 1960s na sundan siya sa New York, kung saan sina Car at Ang driver ay nakabase sa panahong iyon, at kung saan namumulaklak ang karera ng magazine ni McCall. Una, ang mga stints na pagsulat ng kopya para sa Ford at Mercedes-Benz sa J. Walter Thompson at Ogilvy & Mather ay nagtaas ng kanyang antas ng pamumuhay—ang trabaho sa Mercedes ay magdadala sa kanya ng ilang sandali sa Stuttgart kung saan siya ay inilagay na namamahala sa pag-advertise ng masikip na kumpanya. Isang pagkakataon na pakikipagtulungan para sa Playboy kasama si Brock Yates ni C/D ang nakakita sa kanya na sinulit ang kanyang kasanayan sa pagkabata para sa pagguhit ng World War II fighting aircraft, kasama ang kanyang mayabong na imahinasyon at panghabambuhay na pagkahilig sa mga absurdist na kasaysayan, sa isang may larawang piraso na tinatawag na “Major Howdy Bixby’s Album of Forgotten Warbirds,” na nanalo ng taunang parangal sa pagpapatawa ng magazine at nagtampok ng mga haka-haka na eroplano gaya ng Kakaka “Shirley” Amphibious Pedal-Bomber.

“Ang pagka-orihinal ng disenyo ng sasakyang panghimpapawid ng Japan ay hindi kailanman pinag-uusapan matapos ang pag-uurong-sulong ng Shirley sa eksena, kahit na sandali, sa mga huling buwan ng digmaan sa Pasipiko. Ang magaan na ito (75 lbs.), mura ($1.49), huling-ditch na kilos ng isang Ang desperado na Japanese High Command ay sa katunayan ay higit pa sa isang bisikleta sa himpapawid, ang propeller nito ay nakabukas sa pamamagitan ng pedal power mula sa piloto. Nahila sa likod ng isang torpedo boat, ang Shirley ay maya-maya ay tataas at kumikislap patungo sa langit, na mananatiling nakataas nang eksakto hangga’t ito. Ang tibay ng piloto ay lumawak at ang kanyang sprocket chain ay nanatiling buo.”

Sa iba’t ibang paraan, naninira sa sarili, mapagpakumbaba, at lubos na nababatid sa sarili niyang talento, dadalhin ni McCall ang kanyang kabataang Canadian na pagkahumaling sa sikat na marketing at labis na istilong Amerikano sa isang bagong madla na may unang bahagi ng dekada ’70 na kumalat sa National Lampoon na sinasabing maging isang sales pitch para sa Bulgemobile. Nag-hawd ito ng isang mythical American land yacht noong 1958, isang chrome-festooned behemoth na tila nagtataglay ng bawat sobra at styling dead-end na na-hatch ng tailfin-obsessed Detroit, na may mga modelong pinangalanang Fireblast! Flashbolt! Blastfire! kahoy na panggatong! Tulad ng naobserbahan ng manunulat ng Hemming Motor News na si Daniel Strohl sa isang piraso na nagdiriwang ng kontribusyon ni Bruce sa automotive satire, isang antecedent para sa trabaho ni McCall ay nasa ilang kakaibang mga guhit mula sa panulat ng taga-disenyo na nakabase sa Milwaukee na si Brooks Stevens, na ang paglalarawan noong 1955, “The Detroit Dilemma or the Nagawa ng Battle of the Bulge” “ang tuhog sa halos bawat isa sa Detroit Big Three sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng lahat ng labis sa kalagitnaan ng dekada Limampu sa isang disenyo. Mayroong mga chrome gravel shield, chrome trim, chrome spears, chrome hood ornament, chrome wheel mga takip, malalaking chrome bumper, chrome fins, septuple-tone (o maaaring octa-tone) na pintura, wraparound glass, at higit pa.”

Ngunit si McCall ang kumuha ng tema at tumakbo kasama nito. Reprising the “Major Bixby” formula, McCall’s 2001 collection, “The Last Dream-O-Rama – The Cars Detroit Forgot to Build, 1950-1960,” summed up his all-too-accurate take on the post-war American automotive scene sa katangian nitong maliksi, masakit, at mahusay na pagpapakilala. “Nang ang pagsulong ng ekonomiya pagkatapos ng digmaan ay nagpaunlad ng gayong kasaganaan na ang madaling pag-utang ay nagbigay-daan sa kahit na oras-oras na mga manggagawa na ilubog ang kanilang mga sarili nang walang pag-asa sa utang, ang isang bagung-bagong kotse ay naging isang maaabot na pangarap para sa milyun-milyon noong 1950s. At hindi nagtagal ay dumating ang mga pangarap na kotse upang higit na pasiglahin ang kanilang mga glandula ng laway sa sasakyan. Pagsapit ng kalagitnaan ng dekada, ipinaparada ng bawat gumagawa ng sasakyan sa Amerika ang mga kumikinang nitong mga sulyap ng four-wheeled futurism sa harap ng nakasisilaw na publiko—mga flight ng magarbong istilo at functional wonderment na sumisigaw na ‘Pumunta sa iyong driveway sa lalong madaling panahon!’ while mumbling, sotto voce, ‘Wag mo kaming hawakan.’ “

Si McCall, na nakatira sa New York City sa tapat ng Central Park, ay naiwan ng kanyang asawa, si Polly, anak na babae, Amanda, at, akala namin, isang libong puntos o higit pang mga malungkot na mambabasa ng Car and Driver. Sa aming sarili, hindi namin maisip ang sikat na episode ng The Simpsons, kasama ang satirical ad nito para sa napakalaking mythical SUV, ang Canyonero, (“Smells like a steak and seats 35”) nang hindi iniisip si Bruce. Pinatawa niya kami kung ano kami at kung ano na kami.

Nag-aambag na Editor

Si Jamie Kitman ay isang abogado, manager ng rock band (They Might Be Giants, Violent Femmes, Meat Puppets, OK Go, Pere Ubu, kasama ng kanyang mga kliyente noon at kasalukuyan), at beteranong automotive journalist na ang trabaho ay lumabas sa mga publikasyon kabilang ang _Automobile Magazine, Road & Track, Autoweek, Jalopnik, New York Times, Washington Post, Politico, The Nation, Harpers, at Vanity Fair pati na rin ang England’s Car, Top Gear, Guardian, Private Eye, at The Road Rat. Nagwagi ng National Magazine Award at ang IRE Medal para sa Investigative Magazine Journalism para sa kanyang pag-uulat sa kasaysayan ng lead na gasolina, sa kanyang masaganang bakanteng oras ay nagpapatakbo siya ng isang picture-car company, ang Octane Film Cars, na nag-supply ng mga sasakyan sa mga palabas sa TV kabilang ang The Kamangha-manghang Mrs. Maisel, The Americans, Halston, at The Deuce at mga pelikula kasama ang Respect at The Post. Isang hukom sa concours circuit, mayroon siyang sariling koleksyon na may tema na “kaibigan ng walang kaibigan” na kinabibilangan ng mga hindi gaanong concours na mga halimbawa ng Mk 1 Lotus-Ford Cortina, Hillman Imp, at Lancia Fulvia, pati na rin ang higit pang mga Peugeot. kaysa handa siyang ibunyag sa publiko.